唐玛讲堂丨雕塑自我 · 雕塑生活

11月5日，由唐玛设计学院、集墨+空间全案融合平台携手福建悠竹智能共同举办的「唐玛讲堂」在悠竹丨智慧艺术空间精彩开启；本次活动特邀雕塑艺术家、叮咚锵文化品牌创

始人 范荣琦 老师为大家带来<雕塑自我 · 雕塑生活>主题分享。

唐玛国际设计 创始人/ 唐玛 · 施旭东设计事务所   创意总监 施旭东；唐玛国际设计 合伙人/唐玛 · 悦空间设计事务所   设计总监 胡建国；唐玛 · 陶川设计事务所 设计总监 杨文光；唐玛 · 东之洪设计事务所 设计总监 阮东洪；唐玛 · 壹術构建事务所 设计总监 唐 军；艺术策展人 陈丽萍 女士；福州卓洋佳宴贸易有限公司 谢必香 先生；集墨＋运营总监 郑 窕

等出席本次活动。

雕塑艺术家 范荣琦 老师来自福建漳平，于2008年从福建师范大学美术学院雕塑专业顺利毕业，2007至2008年间，他前往艺术家邱启敬的工作室潜心创作学习，这段经历为他的艺术之路积累了宝贵经验；2024年，成功举办了个人首展“消失的空”，展示了他多年来的艺术积淀与独特创作理念。

作品《生物-第9527号》

   荣获第十二届福建省工艺美术精品＂争艳杯＂大赛＂银奖＂

作品《诸相非相 3-众生相 》

荣获 2025HK·CACR 第三届香港青年美术奖 ＂金奖＂

范荣琦老师擅长以雕塑手法塑造众生相，创作内核呼应鲁迅与卡夫卡交互构建的文化脉络，将自身成长、体悟后对人性的洞察异化成作品，在人物与动物的虚实演化中，通往荒诞、矛盾的艺术语境。

# 02

主题论坛｜雕塑生活 · 雕塑自我

集墨+运营总监 郑 窕 担任开场主持，对各位嘉宾能来到本次活动表示热烈的欢迎。随后，郑窕总监对本次活动的核心内容、目标意义等关键信息进行了介绍与分享。

分享会正式开场前，活动的承办方——悠竹智能的主理人 杨 勇 率先登台。他表示，此次艺术展致力于搭建一座沟通的桥梁，将艺术家、设计师与客户紧密相连，让不同领域的创意与灵感在此碰撞交融。

在《雕塑生活 · 雕塑自我》主题分享中，雕塑艺术家 范荣琦 老师以自身转型经历为切入点，提出“艺术创作是生活本质的镜像”。他坦言：‘生活即素材’——只有懂得观察日常的细微情感，才能创作出引发共鸣的作品。”范老师以罗大佑《之乎者也》的重新演绎为例，强调艺术家需在历史纵深中定位自我，重新出发，从心出发。

范荣琦老师在分享中还深入探讨了东方哲学对艺术创作的启示。“真正的创作始于对生活本质的感知”“无用之用”“大道之悟”等理念，为艺术创作提供了跨越技法的精神指引。

精彩的主题分享后，活动随即进入热烈的讨论环节。期间，各位嘉宾围绕主持人 郑 窕 提出的聚焦空间设计与雕塑作品完美落地、设计师与艺术家共创产品合作可能性，以及设计、艺术等相关话题，发表了独到见解。

施旭东（唐玛国际设计 创始人/ 唐玛·施旭东设计事务所 创意总监）：室内设计不应只是匆匆忙忙的材料堆砌，而应与艺术家紧密合作，汲取生命的本真与本质，让设计充满生命力；倡导打破传统业态界限，让设计师、艺术家与商业业态共同碰撞，创造出真正反映生活本真的空间。

杨文光（唐玛· 陶川设计事务所 设计总监）：材质并非艺术创作的桎梏，无论是铜的质感还是陶瓷的韵味，皆可由创作者的思想自由驾驭，艺术的价值，在于那份超越物质的精

神内涵。

胡建国（唐玛国际设计 合伙人/唐玛·悦空间设计事务所 设计总监）：无用之用实则是追求更高层次的精神需求，设计应反向思维，不为做设计而设计，而是致力于提升生

活品质，探寻生命的本质。

、

陈丽萍（艺术策展人）：雕塑不仅仅是结果的呈现，更是思想过程的映射，通过手稿的展现，我们能够触摸到艺术家创作的每一个灵感火花。

本次活动汇聚了多方观点，就艺术与设计平台的未来发展进行了深入探讨。活动中提到，无论是华为鸿蒙系统还是唐玛设计平台，都体现了艺术与科技的融合趋势。艺术正以多样化的形式渗透到我们生活的方方面面，成为推动创新与设计的重要力量。